Paseo histórico por jardines y antiguos rincones de la casa museo y jardín botánico Augusto Schulz

Los paseos son gratuitos y se realizan los lunes de 9 a 11, y de 16 a 18, y los miércoles y viernes de 9 a 11, en cumplimiento de los protocolos sanitarios vigentes.

El Museo, Casa y Jardín Botánico Augusto Schulz del Instituto de Cultura reabrió sus puertas y la Dirección de Patrimonio Cultural del organismo invita a recorrer los pródigos patios y rincones de la casa, y descubrir lo que tienen para contarnos. Los paseos son gratuitos y se realizan los lunes de 9 a 11, y de 16 a 18, y los miércoles y viernes de 9 a 11, en cumplimiento de los protocolos sanitarios vigentes.

La actividad se enmarca en el programa Patrimonio Activo con que la cartera de Cultura pone en valor el patrimonio cultural y natural de la provincia, junto con sus centros culturales, museos y elencos estables.

El Museo está ubicado en Colonia Benítez “Capital Botánica” del Chaco, a 25 km. de Resistencia. Funciona en una casa construida a fines del 1800, donde vivió Don Augusto Schulz.

Schulz dedicó su vida al estudio de la botánica regional, su herbario y el cultivo de los jardines. En su herbario, coleccionaba distintas especies, un verdadero aporte para la ciencia botánica.

La casa fue declarada Patrimonio Cultural del Chaco en 1997 -Decreto 476/97-y en 1998, por Ley Nº 4582/98 se concretó la apropiación para destinarla al funcionamiento del Museo y Jardín Botánico.

Sus patios albergan jardines con numerosas plantas y árboles, refugio de monos carayá y de una gran diversidad de aves, como el tucán.

La invitación es a disfrutar de los jardines, las numerosas especies animales y vegetales y realizar un paseo histórico por los rincones de la antigua casa.

Proyectarán Una Banda de Chicas con la presencia de Chocolate Remix y Juana Chang

El sábado 6 de marzo, a las 19, en la Casa de las Culturas (Marcelo T. de Alvear y Mitre) dependiente del Instituto de Cultura del Chaco, se realizará una función de cine- debate con la proyección del documental Una Banda de Chicas, de Marilina Giménez. El evento contará con la participación de protagonistas del film, como Chocolate Remix y Juana Chang, y tendrá la moderación de la cineasta y docente Alejandra Muñoz.

La entrada será gratuita, pero con cupos limitados con el fin de garantizar los protocolos vigentes y teniendo en cuenta las medidas sanitarias adoptadas para salas y centros culturales como parte de la Cultura del Cuidado. Las y los interesados, deben reservarlas escribiendo a reservacultura2021@gmail.com, mandando su nombre completo y DNI.

El evento se replicará al día siguiente, domingo 7 de marzo, en Presidencia Roque Sáenz Peña. El encuentro será a partir de las 19, en la plaza San Martín de la localidad.

Esta actividad integra la agenda Vivas, libres y liderando nos queremos, llevada adelante por el Instituto de Cultura, la secretaría de Derechos Humanos y Géneros, y la Unidad de Coordinación y Monitoreo de Políticas Públicas para la Igualdad. Con el eje en el 8 de marzo, Día Internacional de las Mujeres Trabajadoras, esta programación tiene prevista diversas actividades y políticas públicas a desarrollarse a lo largo del mes, con eje en la igualdad e inclusión de mujeres y diversidades en el sistema productivo cultural y la visibilización de las hacedoras culturales de todo el territorio provincial.

Las proyecciones integran asimismo los programas del Instituto de Cultura denominados Diversidad Colectiva, mediante el cual se desarrollan políticas públicas con perspectiva de género, y Patrimonio Activo, mediante el cual se revaloriza el patrimonio cultural y natural y se ponen en valor museos, centros culturales y elencos estables del ICCH.

La película

“Cambié el bajo por la cámara”, dice la directora Marilina Giménez, quien hasta 2013 y por seis años tocó con dos amigas en la banda Yilet. De allí parte un registro autobiográfico y coral que desde una perspectiva de género confronta varios dilemas.

¿Cuál es el rol de la mujer en la escena musical actual? ¿Qué sucede cuando las mujeres hacen la música que ellas eligen? ¿Qué pasa cuando sus cuerpos sobre el escenario son agresivos y sensuales? El film hace un tour por la noche de Buenos Aires, mostrando la escena musical desde una perspectiva de género.

Protagonistas

En las proyecciones estarán presentes Chocolate Remix y Juana Chang, cuyos testimonios son algunos de los recabados en el documental.

Chocolate Remix, el proyecto solista de reggaetón y rap latino de la rapera, cantante, productora y DJ Romina Bernardo, surgió en 2013 con la intención de reivindicar un género históricamente sexista desde una perspectiva queer feminista. La propuesta aprovecha el fuerte contenido sexual característico de este estilo musical, y lo recrea abordando temas tabú como el placer de las mujeres y la sexualidad; además denuncia diversas problemáticas que frecuentemente afectan al colectivo de mujeres y LGBTTIQ como la discriminación, la censura o la violencia.

Con una lírica elocuente y aguda y haciendo uso de la sátira y el humor, la rapera se apoya sobre distintos tipos de reggaetón, desde lo más clásico y old school hasta fusiones con cumbia, funk carioca, dembow, reggae, electrónica y diversos estilos para dar un mensaje de fuerte contenido político y social, obteniendo como resultado una música que invita a bailar y a pensar a la vez.

Ya consolidada como referente del género en Argentina y Latinoamérica gracias a su disco Sátira y los videoclips Como me gusta a mí, Ni una menos y Zoom; habiendo realizado seis giras por Europa y conciertos en Estados Unidos, México, Chile y Colombia; y luego de haber lanzado su último sencillo Te dije que no, Chocolate Remix reagendó su séptima gira por el verano europeo para 2021 a causa de la crisis sanitaria. Mientras tanto se dedicó a producir su último sencillo y video Cómo te lo explico, grabado completamente en situación de cuarentena, mientras aguarda para anunciar la nueva fecha de lanzamiento de su próximo material discográfico, que también fue postergado a causa de la pandemia.

Juana Chang es integrante de Kumbia Queers, grupo formado en 2007 en Buenos Aires. Su estilo es una fusión de punk rock con cumbia y música tropical.

El proyecto se gestó con la unión de las bandas She-Devils, Happy Makers y la vocalista mexicana Ali Gua Gua de Las Ultrasónicas, agrupaciones que ya tenían una trayectoria importante en la escena del rock latino. Se juntaron con la idea de hacer covers de artistas como The Cure, Madonna, Ramones y Black Sabbath en versión cumbia; agregándoles letras con temática queer, humor, críticas a la sociedad conservadora y a la violencia hacia las mujeres. En ese mismo año, editaron de forma independiente su primer trabajo discográfico, titulado Kumbia nena!

Con su tercer álbum de 2012, el grupo se dirigió principalmente a sus propias canciones y letras. En ese mismo año, durante 27 días, tocaron en Estocolmo y Madrid, realizando un total de 25 conciertos.

En 2014, Kumbia Queers fueron invitadas por el jurado del Festival SXSW. En ese mismo año realizaron una gira por Estados Unidos. En el verano de 2015, volvieron a Europa y con cambios en la formación editaron el disco Canta y no llores.

La banda es especialmente conocida no solo en Argentina, sino también en Chile, España, Estados Unidos, México, Japón, Canadá, entre otros lugares donde realizaron presentaciones multitudinarias. En 2019 editaron su último trabajo discográfico: La oscuridad bailable.

Reactivar Escenas: un plan para impulsar el regreso de salas musicales y teatrales del país

Esta iniciativa permitirá acceder a apoyo económico para impulsar el regreso de salas musicales y teatrales de todo el país. La convocatoria permanecerá vigente hasta el 19 de marzo.

El Instituto de Cultura del Chaco informó que se encuentra abierta la convocatoria Reactivar Escenas, la cual brinda apoyo económico para impulsar el regreso a la actividad en espacios de música en vivo y salas de teatro independiente de todo el país. La herramienta fue lanzada por el Ministerio de Cultura de la Nación, a través de su Secretaría de Gestión Cultural, y permanecerá vigente hasta el 19 de marzo.

El Ministerio de Cultura destinará 200 millones de pesos para cubrir el 30% del aforo de 1000 espacios escénicos independientes en todo el territorio nacional, con una capacidad no mayor a 300 localidades. La iniciativa se implementará a través del Instituto Nacional del Teatro (INT) y el Instituto Nacional de la Música (INAMU).

De la convocatoria pueden participar salas de teatro y espacios de música en vivo que integren el Registro Nacional del INT y, establecimientos de música en vivo que se encuentren inscriptos en el Registro de la Actividad Musical del INAMU. Para mayor información, las y los interesados deberán ingresar al sitio web: http://inteatro.gob.ar/.

La cartera provincial de Cultura acompaña numerosas convocatorias del ámbito nacional, brindando difusión y asesoramiento para que las y los artistas y hacedores culturales chaqueños puedan acceder a sus beneficios. Es parte de su programa Impulsar Cultura, dedicado a promover herramientas de financiamiento para el desarrollo cultural.

Flor Peña respondió la propuesta del «permitido» del Polaco y Barby Silenzi: «Ya les dije que…»

Barby Silenzi y el Polaco han tenido idas y vueltas en su relación. Después de varias acusaciones, la bailarina y el cantante confirmaron que están juntos, pero sorprendieron con una declaración sobre la apertura de la pareja

«Como nuestro permitido es juntos y no separados, Flor Peña es nuestro permitido. El Pola se muere por ella y a mí me encanta. Es una bomba y es espectacular”, dijo Barby a Intrusos.

En Intrusos, Rodrigo Lussich contó que fueron a buscar a Flor Peña y a través de un móvil habló del «permitido» y sorprendió con las declaraciones: “¡Me encantan! Ya les dije que sí. Es una pareja que me encanta así que sí”, lanzó Flor.

Y agregó: “Me encanta eso porque no creo que el amor sea de una sola manera. Sí respeto todas las maneras, pero lo descubrí de grande y me encanta. Yo la paso muy bien”, expresó Peña.

Continúa el taller de ritmos latinos en el Ítalo Argentino

El Centro Cultural Ítalo Argentino (Av. Edison 1600) dependiente del Instituto de Cultura del Chaco, recuerda que se encuentra en desarrollo su taller de ritmos latinos. El mismo se extenderá hasta el viernes 12 de marzo.

Las clases de ritmos latinos se brindan los lunes, miércoles y viernes, de 20 a 21, en el playón del espacio cultural. El taller cerrará con una muestra de lo aprendido.

La actividad es gratuita, pero con cupos limitados para poder garantizar las medidas de protocolo. Para más información y para participar las y los interesados pueden escribir a las redes sociales del centro cultural. La actividad se lleva adelante de acuerdo a las medidas dispuestas por el Gobierno provincial para la realización de actividades culturales.

La iniciativa forma parte de la Agenda Verano para todxs organizada desde el Gobierno provincial, y se enmarca dentro del programa Patrimonio Activo que busca visibilizar y poner en valor el patrimonio cultural y natural chaqueño y la acción de los centros culturales, museos y elencos de la provincia.

Lanzan la plataforma Piazzolla100, que publicará inéditos del gran Ástor

El portal estará dividido en cuatro secciones: Celebraciones, PiazzollaMeansToMe, Piazzolla x Ástor, y Piazzolla x Piazzolla’s. La web reflejará contenidos y galas que se desarrollarán en todo el mundo para rendir homenaje al bandoneonista. Habrá galas en el Teatro Colón, una muestra en el Centro Cultural Kirchner y conciertos en Berlín, Londres, Madrid, Nueva York, Río de Janeiro y París.

La plataforma Piazzolla100, creada por la Fundación Astor Piazzolla, será el espacio oficial de contenidos para festejar el centenario del genial bandoneonista con contenidos y eventos, Galas en el Teatro Colón, una Muestra Inmersiva en el Centro Cultural Kirchner (CCK) y un cierre en el Obelisco porteño.

«Piazzolla100″, una iniciativa que acompaña y potencia el legado del músico argentino en el centenario de su nacimiento, reúne y promueve los homenajes a Astor Piazzolla en todo el mundo y genera contenidos propios en Argentina, que permiten demostrar la contemporaneidad de su música y su reconocimiento internacional», destacó un comunicado de prensa.

Algunas de las propuestas que estarán disponibles en la plataformay las redes Instagram, Facebook, Twitter y YouTube serán «PiazzollaMeansToMe» (con los testimonios de músicos clásicos, de jazz, rock, pop y del blues que ponderan su legado artístico) y «PiazzollaXAstor» (ciclo de audios originales de charlas privadas que mantuvieron Astor Piazzolla y su hija Diana entre 1983 y 1986). La plataforma Piazzolla100 esta disponible  en https://www.piazzolla100official.com/ .

Entre las celebraciones previstas por medio de conciertos a realizarse en Berlín, Londres, Madrid, Nueva York, Río de Janeiro y París, todos bajo el ausipicio y la tutela de la Fundación Astor Piazzolla, tendrá en Buenos Aires una serie de Galas en el Teatro Colón que comenzarán el 5 de marzo de 2021 para revivir el mítico concierto del autor y bandoneonista en ese ámbito en 1983.

Allí estarán la Orquesta Estable del Colón, Pedro Ignacio Calderón, César Angeleri y Juan José Mosalini; el Proyecto Piazzolla Eléctrico, Paula Maffia y Amelita Baltar; Piazzolla antes de Piazzolla; el Quinteto Astor Piazzolla; la Camerata Bariloche, Horacio Lavandera y Néstor Marconi; Escalandrum, Hugo Fattorusso, Gustavo Bergalli, Elena Roger, Jairo y Raúl Lavié, la Filarmónica y el Noneto.

Además, el 11 de marzo, día del centenario del nacimiento de Piazzolla, Escalandrum va a adelantar temas de «100» su nuevo disco homenaje compartiendo escenario con Chango Spasiuk, Gustavo Bergalli, Elena Roger, Jairo y Raúl Lavié.

También se anuncia «Disruptivas Muestras» en el segundo piso del CCK donde tomará cuerpo la primera muestra inmersiva de Argentina acerca de un artista local con el apoyo del Ministerio de Cultura de La Nación. Dichos contenidos serán acompañados desde el 11 de marzo, y a lo largo de todo el año por una serie de conciertos de homenaje a momentos emblemáticos de la prolífica y genial trayectoria de Astor.

Hacia octubre se prevé la «Experiencia Piazzolla 2021» animada por más de un centenar de artistas en Ciudad Cultural Konex y con apoyo del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires.

Y con fecha tentativa para fines de noviembre se anuncia un concierto público y gratuito en el Obelisco que visitará cuatro de las artistas salientes de la creación del artista: «Piazzolla Sinfónico»; «Piazzolla y el Jazz», a cargo del sexteto Escalandrum liderado por Daniel «Pipi» Piazzolla (nieto de Astor); «Piazzolla y el Tango» a cargo del Quinteto Astor Piazzolla; y «Piazzolla repertorio cantado» con la participación de cantantes argentinos bajo dirección musical de Nicolás Guerschberg.

A los 91 años, murió el actor Christopher Plummer

Nacido en Toronto, se convirtió en un referente en teatro, televisión y especialmente en la gran pantalla, donde dejó su sello en más de 100 películas.

El canadiense Christopher Plummer, leyenda viviente de Hollywood con más de siete décadas de trayectoria, ganador del Oscar y recordado por filmes como “La novicia rebelde” y “Todo el dinero del mundo”, falleció hoy a los 91 años en su casa de Connecticut, Estados Unidos.

La noticia fue confirmada por sus allegados y difundida por medios especializados estadounidenses, que detallaron que el actor, que aún se mantenía activo en el oficio con varias películas recientes y proyectos para los próximos meses, murió “pacíficamente”, acompañado por su esposa.

Lou Pitt, su manager y amigo por 46 años, dijo en declaraciones recogidas por el sitio Deadline: “Chris fue un hombre extraordinario que amaba y respetaba profundamente su profesión, con grandes modales, humor autocrítico y la música de las palabras”.

“A través de su arte y su humanidad tocó todos nuestros corazones y su vida legendaria perdurará por generaciones. Estará por siempre con nosotros”, añadió.

Nacido en Toronto, se convirtió en un referente en teatro, televisión y especialmente en la gran pantalla, donde dejó su sello en más de 100 filmes.

El rol que lo llevó a la fama mundial fue el del Capitán John Von Trapp, interés romántico del personaje de Julie Andrews en el clásico “La novicia rebelde”, dirigida por Robert Wise en 1965.

El proyecto La trama que cuida fue seleccionado por el Consejo Federal de Cultura

El Instituto de Cultura comunica que el proyecto chaqueño La trama que cuida, una propuesta de desarrollo artístico en contexto de encierro, fue seleccionado por el Consejo Federal de Cultura para la Beca 2020 Proyectos Culturales Colaborativos. La iniciativa comprende la realización de un ciclo de talleres de Biodanza y expresión artística en el marco de la Educación Biocéntrica, en la alcaidía de mujeres del barrio Don Santiago y el centro de detención del barrio Los Lirios de Resistencia.

Las becas son atribuidas a un proyecto por provincia, y son otorgadas por el Consejo Federal de Cultura, el Consejo Federal de Inversiones y el Ministerio de Cultura de la Nación, a través de la Secretaría de Desarrollo Cultural. A través del programa Impulsar Cultura, la cartera cultural provincial brinda asesoramiento y acompañamiento para acceder a las distintas convocatorias del ámbito nacional.

La trama que cuida

El ciclo de encuentros se desarrollará en coordinación con la organización Bandada. Feminismo entre rejas, que viene desarrollando hace un tiempo actividades y talleres en contexto de encierro. Los talleres serán facilitados por Adriana Pellegrini y Mariana Villaverde, quienes coordinarán la participación de las artistas invitadas del medio que poseen una trayectoria reconocida en la realización de proyectos culturales y sociales comunitarios.

“Utilizaremos los recursos de la música y la danza, como mecanismos deflagradores de la creatividad, y las artes plásticas, la voz poética y el canto para generar producciones artísticas. Las mismas serán registradas en imágenes, para un video final que expondrá los contenidos desplegados durante los encuentros”, describieron las responsables del proyecto.

“Sabemos que toda persona, más allá de sus circunstancias, puede trazar el destino de su vida, y tiene la capacidad de transformar su propia realidad. Como practicantes activas de Biodanza, y como educadoras sociales, vemos un camino de libertad y de transformación a través del cuidado personal y colectivo de los procesos sociales que las personas llevan a cabo día a día en las organizaciones institucionales”, agregaron.

Las artistas invitadas son Ana Luz Pérez Blanco, música, cantante y musicoterapeuta, que coordinará la expresión a través de la voz propia y grupal; y Rocío Noel Gómez Díaz, artista plástica y muralista, que coordinará la realización colectiva de un mural.

El Museo del Hombre Chaqueño suma actividades al aire libre

Desde este viernes 5 de febrero por la tarde, el Museo del Hombre Chaqueño Ertivio Acosta, dependiente del  Instituto de Cultura del Chaco (ICCh), sumará nuevas actividades al aire libre, en sintonía con las medidas dispuestas por el Gobierno provincial que permiten la realización de actividades culturales. De este modo, y dentro de la Cultura del Cuidado en el contexto de la emergencia sanitaria, el Museo saldrá a la vereda con pequeñas partes de su recorrido oficial.

Desde la organización del Museo del Hombre explicaron que a partir del 5 de febrero (y todos los viernes de vacaciones), en la vereda de Juan B. Justo 280 se instalarán tres muestras que cuentan pequeños relatos de nuestra historia y manifestaciones culturales de la región. “Se trata de actividades gratuitas y para toda la familia, donde se expondrán en la vereda recortes del recorrido habitual para seguir acercando a la comunidad el gran acervo con el que cuenta el museo, empezando a abrir nuestras puertas y acercándonos de a poquito”, contaron desde el Museo.

Esta nueva propuesta se suma a la extensa grilla presentada bajo el programa Patrimonio Activo, mediante el cual el ICCH busca poner en valor el patrimonio cultural y natural de la provincia, junto con sus centros culturales, museos y elencos estables.

Monedas clandestinas

El viernes 5 de febrero, 18 a 20 hs, estarán expuestas en la vereda del Museo la colección de Monedas clandestinas, junto a fotografías e instrumentos que rememoran esos tiempos de la provincia.

Dentro del sector “criollo” del recorrido del Museo se puede observar la influencia cultural de la población que llegó a nuestra provincia en el marco de la puesta en marcha de un plan económico que comprendía básicamente la extracción de la madera del quebracho. Correntinos y paraguayos llegaron al territorio en busca de trabajo, donde también los pueblos originarios eran parte de la fuerza de trabajo. El obraje será el punto de encuentro de estos nuevos habitantes y su principal actividad económica. La Forestal y Las Palmas del Chaco Austral son testimonio de la incorporación del Chaco al sistema económico capitalista. Dentro de estos centros industriales, el trabajo era pagado prácticamente con la alimentación. El intercambio se realizaba con monedas de valor nominal; estas monedas solo tenían valor de cambio en los propios almacenes de la empresa.

Con la excusa de la escasez de circulante, un gran número de establecimientos comerciales y forestales (obrajes) elaboraba su propia moneda para abonar a sus empleados. Estas fichas circularon en el Territorio hasta 1925, aún cuando en 1881, por Ley Nacional, el presidente Julio Argentino Roca unificó el peso nacional.

Algunas eran de fabricación artística, otras rudimentarias hechas con yunques, punzón y martillo; el metal que se usaba era bronce, cobre o níquel. Las fichas indican un valor y el producto que puede ser adquirido.

El 29 de enero se cumplió un siglo del estallido de la huelga de La Forestal, como reacción obrera a la explotación extrema a que eran sometidos los trabajadores de la empresa inglesa dedicada a la explotación del quebracho colorado.

Sabiduría natural y ancestral

Las prácticas de sanación del mal de ojo o el empacho, y el uso de plantas para aliviar dolencias están profundamente arraigadas en nuestra región. El viernes 12 de febrero, de 18 a 20 hs, estarán en exposición algunos elementos que forman parte de nuestro acervo que proponen una mirada a la medicina ancestral y natural.

Desde sus orígenes la humanidad, en su necesidad de encontrar los medios para aliviar sus dolencias y curar sus enfermedades, ha buscado en las plantas una alternativa para tratar aquellos padecimientos que la aquejan, plantas cuyas propiedades terapéuticas han sentado las bases de la medicina empírica que se ha mantenido durante siglos sin que los conocimientos científicos modernos hayan podido prescindir de ellas. Tiempo atrás era común que en los pueblos, ranchos y haciendas fueran las curanderas las que atendieran a los enfermos. Además de la falta de médicos en las cercanías, hecho recurrente en zonas rurales, lo que impulsaba la búsqueda de estas curanderas era la creencia y la fe de que ellas tenían sabiduría ancestral o un poder sobrenatural que les permitía curar algunas enfermedades.

Todos los años, el Museo realiza una actividad que tiene que ver con estas costumbres, donde miles de personas buscan no quedarse sin su vacuna tradicional el primer día de agosto. La caña con ruda forma parte de estos conocimientos ancestrales de nuestra región.

Instrumentos musicales

Las expresiones musicales de nuestra provincia son tan diversas como nuestros orígenes. El museo cuenta con instrumentos indígenas, criollos e inmigrantes que recorren nuestro territorio dándole ritmos propios mezclados con los de tierras y sentimientos lejanos.

Nviké, acordeón, mandolina y violín representan la diversidad cultural que se entremezcla en el territorio chaqueño, forman parte del recorrido del Museo y salen a la vereda para tener un encuentro sonoro contando las historias de sus orígenes. El viernes 19 de febrero estarán expuestos en la vereda estos testimonios musicales de nuestra historia compartida, para poder visitarlos y conocer sobre ellos.

Luis Javier Acuña resultó ganador del concurso Juicio Ilustrado

El ganador del Concurso Juicio Ilustrado fue Luis Javier Acuña. Será el encargado de confeccionar un manual para la provincia, en el marco de la tercera etapa del Proyecto de Sensibilización de Juicio por Jurados Conociendo al Jurado.

El Instituto de Cultura del Chaco (ICCH), a través de su Departamento de Artes Visuales, dio a conocer el ganador del Concurso Juicio Ilustrado. Se trata del resistenciano Luis Javier Acuña, quien se llevó los $30 mil en concepto de premio y será el encargado de confeccionar un manual para la provincia, en el marco de la tercera etapa del Proyecto de Sensibilización de Juicio por Jurados Conociendo al Jurado. Esta iniciativa fue desarrollada en conjunto con el Ministerio de Seguridad y Justicia del Chaco.

La selección de las ilustraciones estuvo a cargo de un jurado compuesto por especialistas designados por el ICCH y el Ministerio de Seguridad. Luis Javier Acuña es maestro y profesor en Artes Visuales con orientación en dibujo y pintura. Poseedor de una gran trayectoria artística, desde el año 2002 y hasta la actualidad participa activamente de exposiciones, concursos, salones y muestras dentro y fuera de la provincia, en las que obtuvo numerosas menciones y premios.

Desde la organización del concurso consideraron necesario complementarlo por medio de un trabajo en conjunto entre la Subsecretaría de Planificación de Seguridad y Justicia con el Instituto de Cultura. Por ello, se impulsó la convocatoria de artistas chaqueños a los fines de que se encarguen de elaborar los dibujos que serán parte del Manual de Juicio por Jurados de nuestra provincia.

La propuesta se encuentra enmarcada dentro del programa Trama Creativa, que el Instituto de Cultura promueve con el fin de fomentar la gestación de redes de producción cultural abiertas a toda la comunidad, y a su vez articular acciones con otros organismos del Estado; y del programa Desde Casa, el cual comparte contenidos que nos acercan a nuestras propias identidades locales.

“El objetivo de esta convocatoria fue fomentar el trabajo de nuestros artistas, y dar continuidad a sus actividades artísticas creativas, así como mitigar los efectos sociales y económicos que los afecta ante esta situación de pandemia”, acotó Mariela Quirós, presidenta de la cartera cultural provincial.