Categoría: Arte y Espectáculos

La empresaria compartió a través de su cuenta de Instagram el look que lució durante “¿Quién es la máscara?”.

Wanda Nara es una de las celebridades más queridas del país, por lo que en su actual paso por la televisión la está descosiendo.

Con millones de televidentes a tan solo dos días de su estreno, “¿Quién es la máscara?” se posiciona como todo un éxito, siendo la presencia de Wanda parte fundamental de ello.

Y es que la empresaria posee muchísimos admiradores, quienes se ven reflejados en sus más de 14.7 millones de seguidores en su cuenta de Instagram.

Del 29 de septiembre al 6 de octubre se realizará la 36 Fiesta Nacional del Teatro (FNT) que, entre otras actividades, incluirá el Encuentro Regional de Teatro del NEA. Esta nueva edición es organizada por el Ministerio de Cultura de la Nación, el Instituto Nacional del Teatro (INT) y el Instituto de Cultura del Chaco (ICCH). La fiesta alcanzará a más de 30 localidades de todo el noreste argentino. Serán ocho días de actividades distribuidos en cuatro provincias (Chaco, Misiones, Corrientes y Formosa) y habrá más de 250 funciones en salas y espacios no convencionales. Participarán más de 600 artistas y 250 trabajadores.

Katia Bradford es Diseñadora Gráfica y Operadora en Psicología Social. Actúa desde los 12 años y participó de diversos espectáculos en la provincia. Durante la FNT se presentará junto al elenco de la obra chaqueña, “Ese día en que nos encontramos todos”, dirigida por Víctor Cardozo, producción que estará representando al Chaco en la Selección Oficial de la Fiesta.

La realización de la FNT lleva 36 ediciones, ¿qué implica para vos que sea itinerante y cada año tenga como sede una provincia diferente?

Me parece fundamental, porque nuestra identidad cultural está compuesta por una diversidad riquísima que tiene que poder reflejarse en cada una de las ediciones. Además, esta itinerancia permite no sólo que los actores y actrices conozcamos distintas provincias y el trabajo que se lleva adelante en cada una de ellas, sino que las salas de teatro se jerarquicen y se equipen para esa ocasión y el resto del año.

¿Qué implica ser actor o actriz en nuestro país?

Implica formación, mucha dedicación, trabajo colectivo y apertura. En este marco es fundamental el apoyo institucional y el acompañamiento familiar, ya que es una disciplina que requiere producción y gestión de recursos que, sin una red de voluntades, no sería posible.

¿Te parece que los celulares y las redes sociales cambiaron la forma de hacer teatro?

Creo que en alguna medida cambió el tiempo que estamos dispuestxs a dedicarle atención a las cosas. En ese marco, si bien el teatro es un espacio en el que nos permitimos desconectar del mundo para sumergirnos en otras historias, cuando producimos teatro no dejamos de tener en cuenta esta nueva dinámica del tiempo.

¿Cuál fue el último libro de teatro que leíste?

“Seis Textos de Autoras del NEA”, un libro hecho en Chaco con obras de dramaturgas de nuestra región. Me parece un aporte muy importante para visibilizar el trabajo de las actrices y dramaturgas mujeres históricamente invisibilizadas.

¿Quiénes son tus directoras o directores favoritos (a nivel mundial)?

Me parece increíble el trabajo de Mauricio Kartún.

¿Cómo contribuye el teatro a la diversidad?

El teatro, como toda disciplina artística, es una herramienta de transformación y en ese sentido tiene muchísimo que aportar a la diversidad y a la amplitud de miradas sobre la realidad.

Creo que los actores tenemos no sólo la posibilidad de contar historias con nuestro cuerpo y nuestra voz, sino la oportunidad de interpelar, problematizar, hacer pensar, hacer visibles otras realidades, otras corporalidades, y en eso tenemos que ser muy responsables y conscientes del potencial transformador de esta herramienta.

A un público no habituado a ver teatro, ¿qué le dirías para alentarlo a ver una obra?

Les diría que es una experiencia de la que no pueden privarse porque es una oportunidad para suspender la realidad que conocemos por un rato y dejarnos atravesar por otras realidades, por otras historias que son efímeras y posibles sólo en ese momento y en ese lugar. Producciones que fueron creadas, interpretadas y producidas por personas que trabajaron mucho, ensayaron durante meses (a veces años) para dar lo mejor de sí y conmoverlos por un rato. Una experiencia que siempre vale la pena vivir.

¿Nombrá tres obras que hay que ver sí o sí durante este Festival?

Durante el Festival recomiendo ver todas las obras que puedan; es un momento único para aprovechar el que tendremos en nuestra provincia, habrá más de 30 producciones de alta calidad escénica.

Bonus: sobre Ese día en que nos encontramos todos

Esta obra cuenta la vida de una mujer y actriz encerrada en un espacio indefinido, quien intenta armar el relato de su historia personal a partir de recuerdos y fragmentos vinculados a los integrantes de su propia familia. Todo emerge a partir de la eminente muerte de su abuela: los secretos, la avaricia, una herencia, la crisis económica y el rol de la mujer, que serán las motivaciones individuales para no caer en la miseria y que además engloban este drama familiar. La obra se presentará en la grilla de la Fiesta Nacional del Teatro, más información sobre el evento en https://inteatro.ar/36fnt/.

Este viernes 16 y sábado 17 de septiembre Resistencia vivirá el tercer finde del Festival Chaco Merece Jazz 2022, con apoyo del Instituto de Cultura del Chaco. Serán dos noches de conciertos con bandas de Buenos Aires, Misiones, Corrientes y Chaco; clases magistrales de guitarra, bajo y batería y jam sessions coronando cada jornada, siempre con entrada gratuita.

El viernes, a las 20.30 se presentarán en el Auditorio de la Casa de las Culturas (Marcelo T. de Alvear y Mitre) Oscar Giunta Supertrío (Buenos Aires), Fernando Gualini & Pedro Casis (Santa Fe y Corrientes), Tribal Jazz (Chaco y Corrientes) y Barux (Chaco).

Mientras que el sábado a las 20.30, las actuaciones tendrán lugar en el Teatro La Máscara (Avenida Doctor Evaristo Ramírez y Nikola Tesla) con Daniel Maza & Néstor Gómez (Buenos Aires), Jazz Cartel (Misiones), Bubu & Los Honestistas De Panamá (Chaco) y Guaú Trío (Chaco). Los espectáculos inician con un breve set del guitarrista Antoliano Rojas (Corrientes).

Tras la presentación de las bandas, cada noche cerrará con una Jam Session a partir de las 23.30, en el bar Un Octavo (Corrientes 366). En esta instancia el público podrá presenciar la interacción de distintos músicos disfrutando de la música de una manera más amena y relajada.

El trío anfitrión del tercer fin de semana estará formado por Ramiro Cubilla, Alejandro Ruíz y Gabriel Vignoli. Contará con la siguiente lista de temas sugeridos del Real Book: Lullabay of birdland (el tono de la versión Michel Buble), Cheek to cheek, Fly me to the moon, Summertime (La menor), Beautiful love (tono versión Anita O day), Bright size life, All the thing you are, There will never be another you, Garota/Bluebossa/Insensatez, Watermelon man/Cantaloupe island/The chicken, y All of me.

Clínica y clase magistral

En cuanto a las propuestas de formación, el viernes a las 14 horas en el 4° piso de Casa de las Culturas, Daniel Maza brindará una clínica de bajo dirigida a todo tipo de músicos sobre técnica, bases, ritmos latinos, funk y la improvisación. A su vez, Néstor Gómez presentará “Armonía y polirritmia aplicadas al entrenamiento del guitarrista” en la samba y chacarera.

El sábado, a la misma hora y en el mismo lugar, el baterista Oscar Giunta ofrecerá una clase magistral. Es uno de los nombres centrales de la música popular argentina, con una carrera de más de 35 años en la cual se desenvuelve principalmente en la corriente de la música instrumental jazzística, aunque no de manera excluyente.

Los protagonistas

Oscar Giunta Supertrío. Este grupo de notables artistas lleva el nombre de Oscar Giunta, una de las personalidades centrales en la música popular argentina. El trío se completa con dos de los más destacados músicos de la escena actual argentina: el pianista Hernán Jacinto y el contrabajista Flavio Romero. 

El grupo arriba al Festival presentando el material de su aclamado primer trabajo discográfico llamado “Apalàp!”, grabado en New York en el marco de su último tour por EEUU. Gracias al éxito de esta primera placa fueron nominados a los Premios Gardel 2021 como “Mejor álbum de Jazz”. Asimismo, habrá nuevas composiciones del baterista en vistas a su nuevo disco.

Fer Gualini & Pedro Casís Jazz Dúo. Este dúo conformado por Fernando Gualini en guitarra y Pedro Casís en flügelhorn y trompeta propone un abordaje por composiciones propias y standards desde una visión particular, en la bucean en las profundidades de las armonías de jazz. Destacan el diálogo y la improvisación en colores litoral y aromas del río de la Plata.

Ambos músicos cuentan con una extensa trayectoria. Tras muchos años de compartir espacios de aprendizaje, escenarios y proyectos de big bands, fortalecieron sus lazos a través de la distancia abriéndose caminos en la virtualidad durante los periodos de aislamiento, para más tarde recorrer diferentes puntos del país de manera presencial poniendo en evidencia el vasto camino andado por el universo del jazz.

Tribal Jazz inició en 2018 y se conforma actualmente con María Alejandra Zacarías en voz, Marcelo Jurasek en guitarra, Federico Mayuli en bajo y contrabajo y Gabriel Vignoli en batería, todos músicos de amplia trayectoria. La banda siempre busca refrescar los recuerdos de “esa música universal” recreando standards y clásicos del jazz, blues y funk, con piezas fundamentales.

Este cuarteto, que no tiene inconvenientes en abrirse a explorar distintos timbres, cuenta eventualmente con la participación de saxo o piano, pero de momento son el núcleo duro de un proyecto que reivindica al jazz por encima de cualquier sonido o estilo de interpretación nueva que puedan descubrir y aportar para el género. 

Barux. El saxofonista Pepo García, la cantante Diana di Rizzi y el dj Leandro Peinó formaron Barux, que es un proyecto vanguardista que busca recrear en vivo la música electrónica que normalmente ya está procesada. El grupo nació en 2018 y al día de hoy cuenta con más de 500 shows en todo el NEA y Paraguay.

Con fuertes influencias de muchos estilos, empezando necesariamente por el jazz, logran una fusión que trae melodías de las décadas de los 80, 90 y 2000 hasta la actualidad, con un sonido fresco e innovador, donde se conjugan solos, instrumentales, arreglos cantados y varios elementos más.

Daniel Maza & Néstor Gómez. Daniel Maza, músico, cantante y extraordinario bajista nace en 1959 en Montevideo, Uruguay, en una familia de músicos, por lo que desde pequeño empieza a tocar la guitarra y otros instrumentos. Se radica en Argentina a principios de los ’80, donde comienza una carrera artística con las figuras más importantes de la música de la escena nacional e internacional.

Néstor Gómez, de Santiago del Estero, también nació en una familia de músicos y cerca de artistas dedicados al folclore, donde los Hermanos Juárez son una referencia. Se formó en guitarra clásica en la Facultad de Bellas Artes de La Plata. Sumó a su bagaje académico estudios en arreglo, orquestación y contrapunto en forma particular con diversos maestros.

Jazz cartel. Desde Misiones llega la banda integrada por Agustín “Chungo” Monzón Roy en piano, Fernando Quintana en guitarra, Facundo Quintana en batería y Diego Bergara en contrabajo. El grupo tiene 4 años, pero sus integrantes tocan juntos desde hace dos décadas, de las tres que llevan cada uno dedicadas a la actividad musical.  

Jazz cartel es una banda de música original contemporánea con influencias muy variadas que se reflejan en composiciones propias de todos sus integrantes, que dan rienda suelta a la improvisación.

Bubu & Los Honestistas de Panamá. Se trata de una banda chaqueña de jazz latino instrumental, conformada por Rubén Sosa en flauta traversa y saxo soprano, Gustavo Soto en la guitarra electroacústica de 7 cuerdas, Parru Casco en bajo eléctrico y Ricardo “Choko” Olmedo en percusión. La formación aborda la música de Argentina y Sudamérica en general: samba, baión, bossa nova, bolero, guajira, candombe, entre otros.

El repertorio está compuesto por versiones propias de clásicos y casi desconocidas piezas musicales contemporáneas. Atravesados por la estética del jazz, no se limitan a la sola interpretación de las melodías, dotando cada canción de la impronta indiscutible del género, la improvisación. En este Festival, el cuarteto se ampliará con la participación de 3 invitados: Juan Booth en piano, Soledad Urbano en percusión y Rubén Vidal en trombón a vara.

Guaú Trío. Es una formación chaqueña con más de 12 años de existencia integrada por Lucio Sodja en piano, Jorge Castro en batería y Alejandro Ruiz en bajo, que aborda su música de raíz con una mirada poética salpicada con mucha improvisación. Propone clásicos del cancionero popular que se transforman en standards de proyección universal. Este proyecto original nutre la escena tanto litoraleña como jazzera y sorprendió ya con su primer disco, Jazz Sudaca en 2009.

En esta ocasión el repertorio estará integrado por composiciones originales de los integrantes del grupo y temas de los dos primeros discos. Mientras que María Blanca de la Riega, una de las voces de Radio Nacional desde hace más de 30 años, completará la escena con la poesía de Raúl Junco, sumando esta disciplina a la propuesta musical.

El Ministerio de Cultura convoca a los espacios culturales con sede en todo el territorio nacional a participar de la Quinta Convocatoria del Fondo Desarrollar-Incentivo a la producción, que implica una inversión de 75 millones de pesos.

Se trata de un fondo federal concursable que brinda un incentivo para la producción y el trabajo a través de la producción de actividades en los espacios culturales, la readecuación de infraestructura o adquisición de equipamiento, con el fin de potenciar la innovación y sustentabilidad en su desarrollo económico.

Gracias a sus cuatro convocatorias anteriores, el Fondo Desarrollar ya alcanzó a más de 1200 espacios culturales de todas las provincias del país.

Líneas de subsidio

En esta oportunidad, las y los postulantes podrán aplicar solo a una de las 3 líneas de subsidio que brinda este fondo:

Modalidad formación: Para la realización de cursos, de talleres, clases, seminarios y/o actividades de carácter educativo y/o formativo relacionadas con cualquier disciplina artística en los espacios culturales. Ayuda máxima a otorgar hasta $600.000.

Modalidad programación: Para la realización de presentaciones o ciclos de espectáculos en vivo de circo o danza, exposiciones y/o exhibiciones de artes visuales, diseño y/o ferias. Ayuda máxima a otorgar hasta $600.000.

Modalidad equipamiento e infraestructura: Para la adquisición, innovación y/o modernización de equipamiento y su instalación, adecuación y/o mejoramiento físico en accesibilidad y/o bioseguridad del espacio. Ayuda máxima a otorgar hasta $600.000.

La inscripción es online a través de la plataforma Somos Cultura, completando previamente su espacio en el Registro Federal de Cultura. Las bases y condiciones se pueden consultar en la web del Ministerio de Cultura.

La programación de actividades y la realización de las obras de readecuación de infraestructura o adquisición de equipamiento deberán realizarse entre el 1 de diciembre de 2022 y el 31 de marzo de 2023. Por consultas o dudas, las personas interesadas pueden escribir a desarrollar@cultura.gob.ar

Era una de las favoritas, todos los jurados le decían eso, pero quedó afuera y ella se encargó de explicar el por qué. Dijo que ya se sabe quién gana y remarcó que no alcanza sólo con la voz.

La Voz Argentina sigue su curso y se acercan las instancias finales. Sin embargo, como en todo reality, hay lío. Participantes disconformes y sospechas de arreglo. El programa que conduce Marley por Telefe había logrado escaparle a esto más allá de alguna que otra voz marcando algo puntual.

Pero ahora el reclamo viene por parte de una de las participantes con serias chances de quedarse con el título, pero que sorpresivamente quedó afuera. Se trata de Julia Ferrón, que era parte del team Montaner. Durante toda su estadía cautivó. Sin ir más lejos, antes de pasar a la instancia decisiva, generó que el mismísimo Montaner se conmoviera luego de que Julia interpretara One moment in time de Whitney Houston. Todos le decía que tenía todo para ganar el concurso. 

Pero quedó eliminada, se volvió a Arrecifes, y fue entrevistada por el medio local La Uno Arrecifes. Allí, pensando que no se iba a viralizar, habló sin filtros y disparó para todos lados. “Siempre resalté que la producción me había tratado muy bien, pero hablando con alguien de ahí adentro, hace unos 15 días me enteré que ya se sabía quién iba a ganar. Se veía cierta preferencia, un cierto favoritismo”.

Lejos de frenar ahí, volvió a arremeter contra la producción: “Se generó un ambiente como que los viejos ya estábamos grandes para estar ahí… Y yo creo que esto de la música no tiene edad… Esto no tiene edad y eso es discriminación, también”.

En otro momento de la charla radial no se salvaron ni Mau y Ricky Montaner: “La cuestión de la imagen… Vos ves el team de Mau y Ricky, son todas chicas muñequitas y los chicos también. Se busca un producto para después venderlo”.

Más allá de todo esto, se mostró agradecida porque a ella le sirvió y ya está trabajado de lo suyo: “Me pegué una escapada el sábado, sin decir nada, porque la producción no quería que me mueva del hotel. Fui hasta Salto para hacer un show porque obviamente tengo que seguir pagando mis cuentas, tengo que dejarle dinero a mi hijo”.

Tonino Mebarak reveló cuál es el estado de ánimo de la colombiana, quien anunció su separación del papá de sus hijos hace tres meses atrás.

Hace tres meses atrás, y en medio de fuertes rumores de crisis, Shakira y Gerard Piqué confirmaron el fin de su historia de amor. En aquella oportunidad, los papás de Sasha y Milán compartieron un escueto comunicado.

«Lamentamos confirmar que nos estamos separando. Por el bienestar de nuestros niños, que son nuestra máxima prioridad, pedimos respeto a la privacidad. Gracias por su comprensión», indicaron. 

Luego de que los protagonistas confirmaran la separación, a él lo vincularon con una joven muchacha y a ella con su ex Antonio De La Rúa, Alejandro Sanz y Rafael Nadal. Recién en los últimos días, el futbolista presentó a su nueva novia Ana Chía Marti (23).

Mientras Piqué disfruta de su nueva relación, Shakira encuentra refugio en sus hijos. Además, según indicó su hermano Tonino Mebarak, la cantante colombiana está súper bien de ánimo y para nada afectada por la noticia. 

«Ella está muy bien, lo está llevando muy bien», dijo y dejó bien en claro que la artista no está ni angustiada ni preocupada. 

Hace algunos días atrás, trascendió la fuerte frase con la que Gerard Piqué dejó a su mujer tras 12 años juntos. «Estoy agobiado y necesito un tiempo», dijo Jordi Martin, el paparazzi que sigue de cerca a Shakira, que fue lo que el futbolista le dijo a la mamá de sus hijos antes de cortar. Además reveló que ella le habría respondido que «tranquilo, me voy 17 días a Estados Unidos a grabar».

El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), ente público no estatal en la órbita del Ministerio de Cultura, abrió la convocatoria a la inscripción de películas para ser incluidas en el Catálogo Digital de Cine Argentino 2022 . El mismo tiene como fin centralizar todas las producciones cinematográficas (largometrajes y cortometrajes de ficción, animación y documentales) realizadas en el país para promocionar el Cine Argentino a nivel nacional e internacional.

La presente convocatoria está dirigida a películas (largometrajes y cortometrajes de ficción, animación y documentales) cuya fecha de finalización y/o estreno se haya producido entre el mes de julio de 2021 y fines del mes de septiembre del año 2022. También podrán incorporarse a esta versión digital del Catálogo películas terminadas en periodos anteriores, que no hayan sido oportunamente inscriptas en el mismo.

Para inscribir películas en el Catálogo, se debe ingresar a los siguientes enlaces, según se trate de largometrajes o cortometrajes. Ante dudas o consultas, las entidades o personas interesadas pueden contactarse enviando un mail a catalogodecineargentino@incaa.gob.ar.

La convocatoria permanecerá abierta hasta el 2 de octubre.

Luego de que la madre de Matías Defederico contara en A la tarde que la panelista tiene dos camionetas, Tartu puso un frenó al relato de la señora y aclaró el tema.

Cinthia Fernández y Matías Defederico volvieron a subirse al ring. A esta altura parece que no hay marcha atrás, que no hay nada que frene las embestidas tanto de un lado como del otro, y ya ni siquiera hablando de quién tiene razón y quién no. Pasa por otro lado, por las tres menores que están en el medio de padres peleándose en la tele.  

El último viaje de Fernández, que fue a Punta Cana de vacaciones con las mellizas Charis y Bella y Francesca, generó un nuevo foco. La menor contrajo una bacteria, pasó varios días internada y las versiones se multiplicaron. Desde el lado de Defederico se dijo que ella nunca le avisó del viaje y eso llevó  a que cada uno muestre pruebas.

En el medio, aparece Analía Fracino, madre del exfutbolista que promete sacar a la luz varias cuestiones. Sin ir más lejos, el tema se va a dirimir en la Justicia, porque desde la palabra y el diálogo no llegan a nada. La señora fue entrevista en A la tarde y contó que la panelista de Momento D puso su camioneta a nombre de otra persona.

“Pone la camioneta a nombre de otra persona para no pagar los juicios que debe. Entonces rompe las b… con plata, pero no paga lo que debe. Ella le hace juicio a todo el mundo pero no le paga a nadie”, comento y eso le dio pie a Tartu para sacar a la luz un dato desconocido sobre el rodado.

“Me gustaría agregar un poquito de información”, comenzó el periodista y panelista del programa de Karina Mazzocco. Enseguida agregó: “Cinthia tiene dos camionetas: una (Honda) Fit blanca, chiquitita y tiene una Mercedes”.

luego explicó: «Esa camioneta se la consigue Martín Baclini. Cinthia me contó la historia cuando me traía a Capital cuando estaba en LAM y me invitaban ocasionalmente. Cinthia me dijo ‘Esta camioneta me la consiguió Martín Baclini, de buena onda’. Ella llevaba a sus hijas a hacer gimnasia artística y parece que era un lugar bastante feucho y entonces Baclini le dijo ‘estás viniendo un poquito regalada yo te consigo una camioneta’”.

“La camioneta de Cinthia es blindada. Le consiguió una usada y para eso tenían que firmar el formulario “08  de la anterior camioneta Cinthia y Matías. Lo que tuvo que perseguir Cinthia a Matías para que firme… pusieron en parte de pago esa camioneta. No es que puso toda la plata Baclini”, cerró su explicación.

Este viernes a las 19, en el Centro Cultural Leopoldo Marechal (Pellegrini 272) dependiente del Instituto de Cultura del Chaco, se llevará a cabo el célebre “Patio Ancestral”.  Esta actividad se dará en el marco de la 13ª edición del Festival Internacional de Narración Oral Escénica “Chaco te doy mi palabra”. La entrada es libre y gratuita.

“Patio Ancestral” propone un espacio de encuentro a partir de la palabra narrada e incluye a escritores, escritoras, narradoras y narradores locales y participantes de los talleres de cultura guaraní para que puedan compartir sus relatos.

El Festival Internacional de Narración Oral Escénica “Chaco te doy mi palabra” es organizado por la Asociación Civil La Fábrica Cultural, con el apoyo de la Escuela Latinoamericana de Cuentos “Cuentería”, el Instituto Nacional del Teatro, el Instituto de Cultura de Chaco y la a Municipalidad de Resistencia. Fue declarado de Interés Legislativo, Provincial y Cultural (RES Nº 1445), y de Interés Cultural a través del ICCH (RES Nº 3318).

Para mayor información escribir al correo asociacionlafabrica@gmail.com, o al teléfono 3624240937.

El cantante mexicano Marco Antonio Solís (62 años) se presentará en el estadio Centenario de Resistencia el viernes 21 de octubre en el marco de su gira Qué Ganas de Verte Word Tour 2022.

La gira del músico contará con shows en República Dominicana, Costa Rica, Perú, Bolivia, Paraguay y Chile. El concierto que dará en Chaco será su única presentación en Argentina de esta gira.

Para más información sobre entradas a la venta, ingresá a www.marcoantoniosolis.com.